Werke von Keith Haring
Den Stil von Keith Haring charakterisierten Einfachheit, Klarheit und Schnelligkeit. Seine Strichmännchen und Barking Dogs wurden weltberühmt und machten Keith Haring zu einer Ikone der Pop Art.
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Den Stil von Keith Haring charakterisierten Einfachheit, Klarheit und Schnelligkeit. Seine Strichmännchen und Barking Dogs wurden weltberühmt und machten Keith Haring zu einer Ikone der Pop Art.
Keith Haring wurde am 4. Mai 1958 in Reading, Pennsylvania, geboren und wuchs im nahe gelegenen Kutztown, Pennsylvania, auf. Schon in sehr jungen Jahren entwickelte er eine Liebe zum Zeichnen und lernte von seinem Vater und der ihn umgebenden Populärkultur wie Dr. Seuss und Walt Disney grundlegende Cartooning-Fähigkeiten. Mit viel Energie und Durchsetzungskraft verstand es Haring, Aufmerksamkeit zu erregen.
Nach Abschluss der High School 1976 schrieb sich Haring an der Ivy School of Professional Art in Pittsburgh ein, einer kommerziellen Kunstschule. Er merkte bald, dass er wenig Interesse daran hatte, ein Werbegrafiker zu werden, und brach die Schule nach zwei Semestern ab. Während seines Aufenthalts in Pittsburgh setzte Haring sein Studium und seine Arbeit auf eigene Faust fort und hatte 1978 eine Einzelausstellung seiner Arbeiten im Pittsburgh Arts and Crafts Center.
Später im selben Jahr zog Haring nach New York City und schrieb sich an der School of Visual Arts (SVA) ein. In New York fand Haring eine blühende alternative Kunstszene vor, die sich außerhalb des Galerie- und Museumssystems entwickelte, in den Straßen der Innenstadt, in den U-Bahnen und in den Räumen von Clubs und ehemaligen Tanzlokalen. Hier freundete er sich mit seinen Künstlerkollegen Kenny Scharf und Jean-Michel Basquiat sowie mit den Musikern, Performance-Künstlern und Graffiti-Writern an, die die aufkeimende Kunstgemeinschaft bildeten. Haring wurde von der Energie und dem Geist dieser Szene mitgerissen und begann, Ausstellungen und Performances im Club 57 und anderen alternativen Veranstaltungsorten zu organisieren und an ihnen teilzunehmen. Als Student an der SVA experimentierte Haring mit Performance, Video, Installation und Collage, wobei er stets ein starkes Engagement für die Zeichnung beibehielt. 1980 fand Haring ein äußerst effektives Medium, das es ihm erlaubte, mit dem von ihm gewünschten breiteren Publikum zu kommunizieren, als er die unbenutzten, mit mattschwarzem Papier bespannten Werbetafeln in einer U-Bahn-Station bemerkte. Er begann, auf diesen leeren Papiertafeln im gesamten U-Bahn-System Zeichnungen in weißer Kreide zu erstellen die heute als Subway Drawings bei Sammlern stark gefragt sind. Zwischen 1980 und 1985 fertigte Haring Hunderte dieser öffentlichen Zeichnungen in schnellen, rhythmischen Linien an, wobei er manchmal bis zu vierzig „U-Bahn-Zeichnungen“ an einem Tag schuf. Dieser nahtlose Fluss von Bildern wurde den New Yorker Pendlern vertraut, die oft anhielten, um den Künstler zu beschäftigen, wenn sie ihm bei der Arbeit begegneten. Die U-Bahn wurde, wie Haring sagte, zu einem „Laboratorium“, um seine Ideen auszuarbeiten und mit seinen einfachen Linien zu experimentieren.
Ab 1985 begann sich Harings Weltsicht auf Grund der wachsenden Aids-Gefahr zu verdunkeln. Selbst von der Krankheit betroffen, stürzte sich Keith Haring bis zuletzt wie besessen in seine künstlerische Arbeit. Im April 1986 eröffnete Haring den Pop Shop, ein Einzelhandelsgeschäft in Soho, das T-Shirts, Spielzeug, Poster, Knöpfe und Magnete mit seinen Bildern verkaufte. Haring betrachtete den Laden als eine Erweiterung seiner Arbeit und malte das gesamte Innere des Ladens in einem abstrakten Wandbild in Schwarz auf Weiß, wodurch eine eindrucksvolle und einzigartige Einzelhandelsumgebung geschaffen wurde. Das Geschäft sollte den Menschen einen besseren Zugang zu seinem Werk ermöglichen, das nun leicht und kostengünstig auf Produkten erhältlich war. Der Laden wurde von vielen in der Kunstwelt kritisiert, doch Haring blieb seinem Wunsch treu, seine Kunstwerke einem möglichst breiten Publikum zugänglich zu machen, und erhielt starke Unterstützung für sein Projekt von Freunden, Fans und Mentoren, darunter Andy Warhol. Keith Haring nimmt in der jüngeren Kunstgeschichte eine einzigartige Stellung ein. Er war nicht nur ein Pionier der neuen Kunst der 80er Jahre, sondern zweifellos einer der selbstbewusstesten, mutigsten und originellsten Künstler der letzten 50 Jahre. Als er 1978-79 in New York ankam, war er 1982 mit seiner ersten Ein-Mann-Ausstellung in der Tony Shafrazi Gallery in der Mercer Street 163 in New York zu einem internationalen Kunststar geworden, und seine Reisen und Ausstellungen in Holland, Deutschland und Japan waren so aufregend wie die Ankunft der Beatles. Seine Originalität und sein Einfallsreichtum, seine lebendigsten und erkennbarsten Figuren und seine Ikonographie gehören zu den beliebtesten und wertvollsten Bildern in der Kunst unserer Zeit. Er hat es mit seinen Strichmännchen, Radiant Baby und Barking Dog geschafft weltweit berühmt zu werden.
1988 wurde bei Haring AIDS diagnostiziert. 1989 gründete er die Keith Haring Foundation, deren Aufgabe es ist, AIDS-Organisationen und Kinderprogramme mit finanziellen Mitteln und Bildmaterial zu unterstützen und das Publikum für Harings Arbeit durch Ausstellungen, Publikationen und die Lizenzierung seiner Bilder zu erweitern. Haring hat seine Bilder in den letzten Jahren seines Lebens eingesetzt, um über seine eigene Krankheit zu sprechen und Aktivismus und Bewusstsein für AIDS zu schaffen.
Keith Haring starb am 16. Februar 1990 im Alter von 31 Jahren an Komplikationen im Zusammenhang mit AIDS. Am 4. Mai 1990 fand in der Kathedrale von St. John the Divine in New York City eine Gedenkfeier statt, an der über 1.000 Menschen teilnahmen.
Seit seinem Tod war Haring Gegenstand mehrerer internationaler Retrospektiven. Das Werk von Keith Haring ist heute in den Ausstellungen und Sammlungen bedeutender Museen auf der ganzen Welt zu sehen.
Aktuelle Ausstellungen:
„Andy Warhol & Keith Haring. Party of Life“ (28. Juni 2024 bis 26. Januar 2025) im Museum Brandhorst, München, Deutschland.
© 2024 - Frank Fluegel Galerie
Obere Wörthstrasse 12 / 90403 Nürnberg / Deutschland / +49 911 23737500
Josef-Pirchl-Straße 6 / 6370 Kitzbühel / Österreich
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